Roma, 7 luglio 2025 – Ci sono artisti che restano al centro del gioco anche quando le regole cambiano. E poi c’è Fabri Fibra, che non solo continua a giocare, ma si ostina – giustamente – a dettarne di nuove. A quasi cinquant’anni, con oltre vent’anni di carriera alle spalle, il rapper di Senigallia sale per la prima volta sul palco monumentale del Circo Massimo con la forza di un debuttante e la lucidità di un autore consumato. Lo fa in apertura del suo Festival Tour 2025, a pochi giorni dall’uscita di Mentre Los Angeles brucia, nuovo album e nuova dichiarazione d’intenti: il rap, se vuole, può ancora essere un atto politico, uno specchio tagliente, non solo intrattenimento o fame di fama.
C’è una cosa che distingue Fabri Fibra da buona parte della scena odierna: la sua penna. Affilata, essenziale, diretta, senza vezzi retorici. Una penna che racconta disagio, contraddizione, ossessione, ma lo fa con una maturità narrativa rara, forse unica nel panorama italiano. A Roma, davanti a decine di migliaia di persone, ha messo in scena non un semplice concerto, ma un flusso denso di parole e immagini, dove ogni pezzo – dai più recenti come Che gusto c’è e Stupidi, fino ai classici come Applausi per Fibra, Fenomeno, Venerdì 17 – suona ancora assolutamente necessario.
La sua forza sta nell’ibridazione: sforna hit che tutti conoscono a memoria, ma i testi, dietro la struttura catchy, restano scomodi, potenti, mai accomodanti. Fabri Fibra scrive canzoni che fanno muovere, sì, ma anche riflettere, e spesso male. Il pubblico canta in coro anche i versi più duri, più spigolosi, quelli che fotografano con brutale sincerità un’Italia schizofrenica, individualista, narcisista.
Ad arricchire lo show altrimenti sobrio e minimale, che ha tratto tutta la sua forza dalla potenza dei beat e dal vetriolo delle barre di Fibra, due ospiti d’eccezione: Tommaso Paradiso per “Pamplona” e Tredici Pietro per l’ultimo, potente, singolo “Che gusto c’è”.
Sul palco campeggia una gigantesca cassetta bianca, simbolo fisico della memoria rap, dello scontro fra analogico e presente. In cima, come un domatore di beats, DJ Double S guida la narrazione sonora con mano esperta. Fibra, in basso, è puro corpo in movimento: corre, incalza, si spinge oltre i limiti vocali – e infatti, verso la fine dello show, è visibilmente provato, la voce spezzata, la maglietta (con la scritta Mentre Roma Brucia) sudata. Ma non molla, non si risparmia. E il pubblico lo sa, lo vede, lo premia.
In platea, nessuno è spettatore passivo. Dai ventenni ai quarantenni cresciuti con Mr. Simpatia, tutti conoscono i testi, anche quelli più datati, e li sputano fuori con la stessa rabbia e consapevolezza con cui sono stati scritti. È una comunità che si riconosce e si racconta, in tempo reale.
Il concerto al Circo Massimo è stato un evento unico, e al contempo un manifesto. Fabri Fibra dimostra che il rap, quando smette di compiacere ed evita la caricatura, può tornare a essere coscienza collettiva. Può graffiare, dividere, ma anche unire sotto uno stesso bisogno: quello di vedere raccontata la verità, anche quando brucia. E questa, oggi, è una rarità.
In un’epoca in cui buona parte del mainstream preferisce la leggerezza, Fibra si assume la responsabilità di restare scomodo. Di parlare di ciò che non si vuole vedere. E lo fa con un mestiere maturo, consapevole, ma ancora assetato di verità. È questo che rende il suo live al Circo Massimo qualcosa di più di un grande show: un atto di resistenza culturale e di bellezza. Una voce scomoda, una voce necessaria.
Il concerto al Circo Massimo ha confermato che, a vent’anni dal suo esordio, Fabri Fibra è ancora una voce fondamentale nel panorama musicale italiano. La sua capacità di raccontare le contraddizioni della società con schiettezza e ironia lo rende un punto di riferimento per diverse generazioni. Con “Mentre Los Angeles Brucia”, Fibra dimostra che il rap può ancora essere uno strumento potente per leggere e interpretare la realtà contemporanea.
Articolo e foto di Ginevra Baldassari
Ringraziamo Jessica Gaibotti di About Ent
